Este blog pertenece al taller de arquitectura nro 7 de la facultad de arquitectura y urbanismo de la universidad nacional de la plata. (dibujo de estudiantes del nivel 01 del año 2016)

buscamos entender al taller de arquitectura como un espacio de investigación constante, donde entre docentes y estudiantes vamos a estudiar y profundizar temas específicos. las constantes que estarán siempre son las que frecuentemente denominamos intensidades: éstas estarán relacionadas con geometría, procesos de proyecto, argumentaciones proyectuales. dentro de las ejercitaciones del año realizaremos mecanismos proto-arquitectónicos, intensidades arquitecturizables pero no arquitectura en el sentido más restringido de la enseñanza practicada en la fau unlp. Buscaremos acompañar los proyectos arquitectónicos con ejercitaciones que profundicen las distintas temáticas que intervienen en un proyecto de arquitectura.

buscaremos trabajar sobre el proyecto como una secuencia de diferenciaciones, produciendo alteraciones cada vez, mínimas pero diferentes, donde cada paso de esa secuencia es un paso hacia adelante, construyendo su propia secuencia lógica de proyecto. Es un proceso de alguna manera mecánico pero que permite grandes alteraciones, es una “máquina abstracta” que no tiene funciones asignadas ni operaciones precisas, se construye cada vez desde cero. será un proceso sistemático, consciente, consistente que produce diferencias de grado, que las acumula para permitir un proceso creativo más amplio. Diferencias de grado que en su acumulación podrán ser diferencias de clase. o no. lo que va a interesar clase a clase es la posibilidad de cambio que contiene de manera latente. La tarea docente será, a partir de preguntas, identificar junto con el estudiante ese latir y hacerlo manifiesto para continuar con el proceso de diferenciación. Este proceso podrá contener modificaciones, deformaciones, variaciones, desviaciones, cambios rotundos, donde el proyecto se transformará en auto-generación, en un proyecto auto-poiético. cada instante contendrá un estado primitivo (el trabajo que trae el estudiante) y un estado nuevo a diferenciarse (el trabajo que se lleva el estudiante para seguir). No será un proceso de evolución lineal continuo sino un proceso creativo que contiene la evolución implícita. No necesariamente cada instante será mejor que el anterior, pero en su conjunto se comprenderá como un estado evolutivo constante. interesa una corrección que sea un proceso que incorpore diferencias y evolucione con el hacer. no interesa como un proceso general donde podemos identificar fases pre ordenadas cronológicamente entendidas casi como un instrumento que sigue secuencias lógicas y lineales. esto sería una idea mecanicista, determinista, predecible e incluso casi automática donde los efectos siguen a las causas. Nada más lejos de la ambición del taller para la enseñanza del proyecto.


Lunes 13/11 13:30hs Conferencia Jacobo García-Germán

La Maestría en Proyecto Arquitectónico y Urbano
de la FAU UNLP invita a la conferencia abierta que dictará 
el arquitecto madrileño Jacobo García-Germán, donde 
expondrá su obra y los conceptos fundamentales 
de su producción académica.

Esta conferencia es parte del taller de proyectos que estará
llevando adelante durante los días 13, 14 y 15 de noviembre


Jacobo García-Germán (1974) es arquitecto por la Escuela Técnica Superior de Arquitectura de Madrid (ETSAM), Máster en Historia y Teoría de Proyecto por la Architectural Association School of Architecture de Londres y doctor arquitecto por la ETSAM (cum laude, Mención Europea). 
Desde 2004 es profesor de Proyectos Arquitectónicos en la ETSAM (actualmente en la Unidad Docente Juan Herreros) y ha sido profesor invitado en la Escuela de Arquitectura de Pamplona, la Universidad Pontificia de Salamanca y Camilo José Cela de Madrid, Escuela de Arquitectura de Split, Facultad de Arquitectura de Liubliana, FeBelCem en Amberes, Escola da Cidade de Sao Paulo, Universidad Javeriana de Bogotá, y “visiting critic” en las Universidades de Columbia y Cornell (Nueva York), Architectural Association (Londres), Universidad Católica de Lima, Universidad Europea de Madrid y UPC-La Salle Tarragona. 
Ha sido comisario de las exposiciones APFC-ASAP (Madrid) y Madrid Arhitektura (Liubliana) presentando el resultado colectivo de su actividad académica. Es co-fundador de la plataforma de pensamiento y docencia Symmetries. 
Tras colaborar en el estudio de Rafael Moneo (1998-2000), establece en 2003 la oficina de arquitectura GARCIAGERMAN ARQUITECTOS. Sus obras y proyectos han sido incluidos en numerosas publicaciones especializadas, exposiciones colectivas, y premiados en Europan 6, Europan 9 y en los Premios del Ayuntamiento de Madrid en 2001 y 2007. El proyecto Nacka Rings fue elegido como una de las 28 mejores realizaciones de Arquitectura Joven Española en el Foro Arquía/Próxima 2008 y el edificio de viviendas experimentales Prototipo Periférico No2 ha sido seleccionado para el Mies van der Rohe Award 2009. 
Autor del libro “Estrategias operativas en arquitectura. Técnicas de proyecto de Price a Koolhaas”, entre otros 

Nueva visita al Museo Nacional de Bellas Artes_MIRÓ


El próximo sábado 18 de noviembre el Taller de Arquitectura 7 de THAT, visitará la exposición de Joan Miró, La Experiencia de Mirar, que se presenta en el Museo Nacional de Bellas Artes de la ciudad de Buenos Aires.
El mismo día, más tarde,  tenemos interés en recorrer también la exposición Les Visitants: Guillermo Kuitca y la colección de la Fondation Cartier de París que se presenta en el CCK también en Buenos Aires.
Nos encontraremos en la puerta del Museo Nacional de Bellas Artes  a las 11.00 hs en Avenida del Libertador 1473, Buenos Aires.


El Museo Nacional de Bellas Artes presenta la muestra Miró: la experiencia de mirar, que se centra en el trabajo del artista catalán Joan Miró (1893-1983) durante las dos últimas décadas de su vida.
La exhibición presenta cincuenta obras, realizadas por Miró entre 1963 y 1981, pertenecientes a la colección del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, de España, con curaduría de Carmen Fernández Aparicio y Belén Galán Martín, bajo la dirección de Manuel Borja-Villel y Rosario Peiró.
Miró, quien desde los años 20 se mantuvo en el centro del devenir del arte moderno vinculado a los círculos parisinos de vanguardia, inicia hacia mediados de la década del 50 un proceso de introspección, en el que alcanza la máxima simplificación de su universo. En 1956, el artista se traslada a su nuevo estudio de Son Abrines en Mallorca, diseñado por su amigo Josep Lluís Sert. En el taller-vivienda, reúne por primera vez la totalidad de su producción, lo que le ofrece la posibilidad de revisar y redefinir, directamente, toda su obra. En esta época, parte de un motivo casual o fortuito, que puede ser una mancha, una gota, una huella, un objeto encontrado o un elemento natural, recreando, por medio de este impulso, un tema frecuente en su obra: la representación de la naturaleza y de la figura humana. “Miró supera la realidad como referente para convertirla en materia y signo, y construye un lenguaje simbólico esencial que emplea en la resolución de problemas plásticos”, señala el texto curatorial que acompaña la muestra.


En el CCK exposición Les Visitants: Guillermo Kuitca y la colección de la Fondation Cartier , esta gran exhibición, que une al Sistema Federal de Medios y Contenidos Públicos y a la Fondation Cartier pour l’Art Contemporain de París, plasma la mirada personal de Guillermo Kuitca sobre la colección de la prestigiosa institución. El proyecto Les Visitants permitirá ver en todos los espacios del sexto y el séptimo piso del CCK, así como en las dos salas de la espectacular Gran Lámpara, obras de veintitrés prestigiosos artistas internacionales, como David Lynch, Agnès Varda, Patti Smith, Wolfgang Tillmans y Nobuyoshi Araki. Al trabar nexos entre diferentes estéticas, Kuitca concibe la muestra como artista y no como curador. De sala en sala, los universos entran en diálogo y correspondencia, en una sucesión de espacios monográficos que brindan a cada visitante un encuentro inédito con los artistas, la mayoría de los cuales se exponen por primera vez en la Argentina.


nuestros planes para el 2017

seguiremos trabajando sobre los distintos temas/intensidades que profundizaremos en cada nivel, en busca de metodologías proyectuales que colaboren con la idea de la arquitectura como motor cultural. Buscaremos proyectos con procedimientos claros, con la intensidad del tema propuesto y que culminen en un proyecto arquitectónico que lo refleje.

por otro lado tomaremos como tema de desarrollo del taller en todas sus ciclos, el espacio público. trabajaremos sobre éste tema desde diversas miradas complementarias basadas en un fuerte crítica a la actualidad del espacio público de nuestra ciudad y en la comprensión del espacio público como eje de transmisión y generación de cultura. nuestro ámbito de trabajo será la conexión entre plaza rocha y parque saavedra, nuevo corredor cultural de la ciudad.

Los temas centrales para el 2017 serán:

nivel 01, geometría y materia. primeras regulaciones geométricas con una comprensión material que provendrá de la experiencia propia, trabajando directamente sobre la comprensión y la experimentación de las mismas.
nivel 02, creatividad y función. diversas formas de entrada al problema de la creación proyectual buscando fuentes de generación en otras disciplinas afines; y la comprensión de la función como un tema de proyecto que define el espacio. la función del espacio no es la función del programa.
nivel 03, procesos de archivo. búsqueda consciente y pautada en el pasado de la disciplina que utilizaremos como banco de disponibilidades capaces de ser actualizadas en el proyecto presente.
nivel 04, contexto y concepto. la comprensión del contexto desde diversos puntos de vista con una mirada desprejuiciada y operativa; la creación de conceptos que utilizaremos como ejercicio de argumentación proyectual, buscando que cada paso que demos posea un motivo consciente y operativo.
nivel 05, procesos críticos. buscamos una mirada crítica sobre la actualidad de la disciplina, observando y sacando conclusiones del presente donde cada estudiante pueda posicionarse según su propia mirada. un funcionamiento libre de cualquier obstáculo o rozamiento que actúe libre de discursos pre elaborados, establecidos y canonizados, donde volvemos a construir preguntas centrales
nivel 06, actualización genealógica. registro y análisis de la producción proyectual personal realizada y la creación de nuevas líneas de trabajo a partir de intereses propios
TFC, proviene de la producción de cada estudiante sobre los proyectos realizados a lo largo de su vida como proyectista. en un trabajo individual, realizaremos el aeropuerto de la plata. contamos con la colaboración de especialistas.

se buscarán ejercicios que estén vinculados entre si, con el objetivo que al final del año cada estudiante tenga una producción completa sobre los temas estudiados. de esta forma se entienden también los vínculos entre temas, conceptos donde el proceso de aprendizaje no está sectorizado sino que es un conjunto múltiple, diverso y operativo.

pueden ver otros trabajos realizados en años anteriores en 





cualquier duda, no dejen de escribir al mail del taller talleryproyecto@gmail.com , los esperamos!

Libro - Intensidades 2016

el sentido de esta publicación es la difusión de lo que hacemos con tanta energía dentro de la universidad, llevando adelante la enseñanza con muchos riesgos, escapando de caminos conocidos con dudosos resultados, buscando nuevas vías que nos lleven por lo menos a poner en duda todo aquello que está instaurado como el deber ser. el libro cuenta con todos los ejercicios que realizamos durante el ciclo 2016 y con diversos artículos de los docentes que llevamos adelante el taller, los mismos sirven tanto a manera de explicación de los motivos como de conclusión de la intensidad sobre la que trabajamos




Ahora nos podes seguir en facebook

www.facebook.com/Talleres-that

buscaremos ir manteniendo el día a día de las actividades de los talleres en los que participamos, te esperamos!

Primer Proyecto Final de Carrera del taller 7


el pasado 19 de diciembre se realizó la defensa del primer Proyecto Final de Carrera del taller 7. El estudiante Lautaro Maier, junto con una estudiante del taller 10 fueron los primeros estudiantes del FAU UNLP en defender su trabajo y recibirse de arquitectos. Ambos con excelentes proyectos, reflejo de un arduo trabajo.





Ejercicios 2016

Durante el año 2016 seguiremos profundizando sobre distintos temas a lo largo de cada nivel y de distintos ejercicios que buscan una comprensión de la arquitectura con profundidad y amplia reflexión. Los temas centrales para el 2016 serán:

nivel 01, geometría y materia. primeras regulaciones geométricas con una comprensión material que provendrá de la experiencia propia 
nivel 02, creatividad y función. diversas formas de entrada al problema de la creación proyectual y la comprensión de la función como un tema de proyecto que define el espacio
nivel 03, procesos de archivo. la búsqueda consciente y ordenada en el pasado de la disciplina para hacer un proyecto
nivel 04, contexto y conceptos. la comprensión del contexto desde diversos puntos de vista con una mirada desprejuiciada; la creación de conceptos como motor del proyecto
nivel 05, procesos de diagrama. buscamos un funcionamiento libre de cualquier obstáculo o rozamiento que actúe libre de discursos pre elaborados, establecidos y canonizados, donde volvemos a costruir preguntas centrales
nivel 06, actualización genealógica. registro y análisis de la producción proyectual personal realizada y la creación de nuevas líneas de trabajo a partir de intereses propios
TFC, proviene de la producción de cada estudiante sobre los proyectos realizados a lo largo de su vida como proyectista

se buscarán ejercicios que estén vinculados entre si con el objetivo que al final del año cada estudiante tenga una producción completa sobre los temas estudiados. de esta forma se entiende también que todo está vinculado y el proceso de aprendizaje no está sectorizado sino que es un conjunto mucho mas amplio. 

cualquier duda, escribir al mail del taller